Комната была метафорическим ассоциативным пространством. В ней можно было найти: книги разных жанров и тематик, природные материалы (камни, палки, шишки, ветки, кору дерева, сухоцветы), бумагу, картон, ткань, абстрактные рисунки, метафорические ассоциативные карты, краски, фломастеры, нитки, иглы, шила, пенопласт, ножи для резки бумаги, музыкальные инструменты, коробку с конструктором лего, пластинки, фигурки, элементы электрических схем, лампочки, посуду и прочие вещи, за которые может легко цепляться внимание и порождать цепочки важных ассоциаций.

Встреча всегда начиналась словами «походи по Комнате и выбери всё то, с чем тебе по каким-либо даже самым неожиданным причинам хочется взаимодействовать». Выбранные предметы выкладывались на столе, а затем, с опорой на них, формировалась история. С ней мы и работали: искали важные на данный момент смыслы и образы, а также обнаруживали желаемую атмосферу книги в «Книжной мастерской».

Комната прекратила своё существование в апреле 2024-го года, но её новая версия планируется к открытию осенью 2025-го. Там обязательно будет пианино и барабанная установка.


«Когда я отправилась в своё метафорическое блуждание по Комнате, я чувствовала себя между мирами, словно я здесь и где-то в тех местах, где я оставила что-то важное. Каждый предмет сосредоточил в себе множество чувств, смыслов, историй. Рассказав историю предметов, их значимость, я выбрала героя и рассказала его историю. История закончилась тем состоянием, которое утрачивалось и обреталось: свобода»

— М., отзыв о процессе в Комнате.

Книжная мастерская — это творческо-терапевтический проект, где каждый участник с любым количеством навыков мог сделать свою собственную книжку.

Книжная мастерская была не только о результате, — создании книжки, — но и о процессе, который способен рассказать о том, как вы в этой жизни в принципе делаете свои дела. Доводите ли до конца, верите ли в результат, не обесцениваете ли, как справляетесь с перфекционизмом и гиперконтролем.

Результат — это тоже часть самоисследования. Чтобы подняться на новую ступеньку, опереться можно только на завершённое. Только завершённое можно «отклеить» от эго и критически оценить так, чтобы извлечь из критики пользу для себя.

Книжную форму в качестве творческой терапии я выбрала потому, что книга — самодостаточный объект. Она говорит сама за себя, не требует специальных пояснений. Стопка рисунков на столе — это процесс, «открытый диалог», она вызывает вопрос «кто автор?» и желание критиковать, «улучшая». Те же рисунки, переплетённые в книгу, воспринимаются цельным завершённым объектом, и критика воспринимается иначе: всё, что можно теперь с ней сделать — учесть (или не учесть) при создании чего-то нового. Взаимодействуя с готовой книгой её автор может посмотреть на своё творчество другими глазами: читательскими.

Процесс создания книги проходил в четыре этапа. Первый — исследование. С помощью арт-терапевтических техник мы определяли атмосферу, которую хочется передать будущей книгой. На втором этапе занимались разработкой истории, которую книга рассказывает: текстовой и визуальной. На третьем продумывали особенности переплёта и вёрстки, а на четвёртом собирали готовую книгу.

Также, на базе «Книжной мастерской» было создано два коллаба: вместе с Олей Аксёновой, музыкантом и соавтором проекта «Х-мара», мы помогали создавать книги на английском, а с Машей Мунтян, арт-терапевтом и Эбру художницей, рождались книги из отпечатков с воды.

Проект трансформировался в два новых: в проектную мастерскую «Ужь», куда можно приходить делать любой творческий проект, и в «мини-Книжную мини-Мастерскую», где за несколько часов из подручных средств мы создаём фотокнижку.


«В Книжной мастерской Майя создала книгу в единственном экземпляре. Сказка и иллюстрации помогли ей в метафорической форме прожить переживания. Я давно не видела её такой гордой, довольной, принятой, счастливой и очень рада тому, что Майя с помощью своей креативности и поддерживающего взрослого творца смогла создать поддержку для себя и найти её внутри себя»

— М. об участвовавшей в Книжной мастерской дочери-подростке.

С 2017-го года я делаю проект про банан. Он начался как учебное задание по графическому дизайну, а теперь, к 2024-му году, стал творческо-исследовательским целостным концептуальным арт-проектом.

Каждый год проект отвечает на вопрос зачем нужно купить банан. И если в 2017-м купить банан нужно было для того, чтобы сделать смузи, то к 2023-му году проект вышел к идее о переходе к полноценной личной ответственности за свою жизнь: «Купи банан, никто этого за тебя не сделает».

В рамках проекта была издана фотокнига, у которой есть ISBN: она продавалась в книжном магазине и экземпляр её можно найти в Национальной библиотеке. Каждый год средства творческого выражения проекта меняются. Создавалась веб-страница, открытки, наклейки, коробка, представляющая собой плакат в развертке, объекты, меняющиеся от взаимодействия с ними

Прочитать статьи и посмотреть фото можно по этой ссылке.


В этом году выйдет новый проект: о продаже банана. А ещё, в разработке находится сайт проекта.

Часто проекты сопровождаются текстовым обоснованием: описанием основной идеи, мыслительного пути, который привёл к их созданию. Я считаю продукты творчества мыслями в физическом пространстве, а мысли могут быть абсолютно разными: глубокими, поверхностными, умными, смешными, новаторскими, глупыми, навязчивыми, раздражающими или такими, к которым хочется возвращаться снова и снова.

В творческом меня интересует именно процесс: как мыслительный приводит нас к умозаключениям, так и творческий приводит к продуктам, которые мы можем наделять важными смыслами, исследовать, чтобы лучше понимать самих себя.

О мини-проектах я обычно рассказываю в своём инстаграме.

Подкаст «Что с тобой не так» я начала в 2020-м году. Он был построен в формате аудиокниги: каждый выпуск был новой главой. Его основной идеей было показать, что ментальные расстройства — это не где-то далеко, они прямо здесь, прямо сейчас и прямо среди нас. Что признаваться в своих сложностях и обращаться за помощью не стыдно, и никто из нас в своих внутренних проблемах не одинок.

В подкасте я делилась личной историей, а также брала интервью у психологов и тех, кто столкнулся с ментальными расстройствами в своей жизни. В аудиоформате вышло 4 полноценных главы, а также введение. Каждая новая глава затрагивала важные для меня темы, и в конце концов повествование изменило своё направление: из желания дать больше информации о депрессии, тревожных расстройствах всех мастей, паттернах формирования зависимого и созависимого поведения, цель книги сместилась на глубокое самоисследование. «Прятаться за автора» персонажу моего подкаста больше не хотелось. Книга изменила формат и стала текстовой. В данный момент закрыта для публичного чтения.

Тем не менее, проект идёт и планирует дорасти до полноценной книги о личной истории: но теперь уже не через описание ярлыков и диагнозов, а через исследование двух параллельно существующих миров, мира абстракций из нашей головы и реального мира, а также способности нашей психики переживать очень страшные вещи с помощью творчества. Периодически я делюсь ссылками на отдельные главы.

На Яндекс. Музыке осталась глава подкаста «Сказка про созависимость», где в метафорической форме я рассказываю о разнообразии паттернов построения созависимых отношений между людьми.